潮评丨与其羡慕嫉妒 不如多问问《灌篮高手》做对了什么|当前热门
潮新闻讯 今日凌晨，《灌篮高手》电影版在中国内地正式上映。
动静非常之大。据说，预售票房已经超8000万、 26万人刷零点首映燃补青春，光零点场的票房就超过2000万。而年初，《灌篮高手》电影版在日韩及东南亚等地上映时，几乎场场爆满、一票难求。如此火爆让同行们羡慕不已。
(资料图片仅供参考)
看起来，票房大卖已经是板上钉钉的事了。但究竟能走多远，能不能撩拨起观看的欲望，别的国家的票房只能提供参考，还要看它拍得怎么样，能不能赢得中国观众的共鸣，如果只是简单的重复，借个壳，卖个回忆与情怀，票房便很难走远。
不管怎么说，一个产生于上个世纪九十年代，老得有些掉牙的漫画作品能赢得这么多人的喜爱关注，翘首期待，能够穿越时空、年龄与代际的界线，这本身就是一个值得好好解读的事情。
在它身上有很多流量密码需要解开，这需要从作品本身去解读。比如它所描述的主题，它对拼搏奋斗的推崇，对懵懵懂懂的少年情怀的处理，还有它的绘制表现手法，甚至作品对结局的处理，都值得好好研究。漫画中的角色，个性鲜明，这恰恰是我们很多影视漫画作品所缺乏的。
更需要从时代去解读，为什么会产生这么一部作品？好作品从来都不是孤立存在的，上世纪九十年代是日本漫画的鼎盛时期，各种题材的漫画层出不穷，70后80后90后耳熟能详的除了《灌篮高手》，还有《圣斗士星矢》《七龙珠》和《海贼王》等等。
这不禁让人想到了几乎是同时代的周星驰的电影作品——《大话西游》，要是没有上世纪九十年代香港电影业的繁荣，没有多种题材电影的出现，没有各种电影相互之间的学习借鉴、启发碰撞，没有因此而聚集起来的大量关注，很难想象在一个高度商业化的电影市场里会出现《大话西游》这样的另类。
可见一个好的创作环境才是根本，漫画的繁荣是建立在文化的繁荣和市场的繁荣的基础上的，给年轻人机会，给他们表现的舞台，关注他们的需要，就会不断有好的作品产生。
良好的创作环境还离不开法律的支持。日本漫画为什么能养活这么多年轻的漫画师？是建立在严格的版权保护的基础上的。给原创多一点支持，多一点鼓励，多一点保护，让他们从创作中受益，不要让他们为盗版、侵权这样的事担忧，就会吸引来更多人才的加入。
只有从各个角度去分析去探究，如此才能得出更全面更有说服力的结论，这些数据可能无法准确地解释某一部作品的成功，但一定能解释一个群体的成功。对它们的学习借鉴未必一定能取得成功，但一定会增加成功的概率。
据说首映式上，杭州的很多漫画制作公司组团来取经，这是一种积极的态度。任何行业，坐井观天，闭门造车都是不行的，多看看别人怎么做的，才能少走点弯路，才能实现弯道超车。
当然借鉴不是照搬不是简单地复制，《灌篮高手》毕竟产生于纸质媒介的时代，大环境有了翻天覆地的变化，网络时代的到来，新的阅读方式阅读习惯的出现，都对漫画行业产生了冲击，需要根据新的情况作出新的革新。要相信，好作品永远不乏观众、不乏掌声，《灌篮高手》一红二十多年，至今仍能搅动市场也说明，好的作品也一定会有好的回报。
